Contextualización de la obra

Divinas Palabras es una obra importante en la trayectoria teatral de Valle-Inclán que supone la culminación del ciclo mítico, con una estética muy cercana a los esperpentos. El título de esta obra la singulariza, ya que nunca utilizó uno similar ni lo utilizará en sus posteriores obras. Comenzó a publicarla en 1919 en La Pluma, un periódico madrileño. En 1920 fue publicada como libro, en este mismo año el autor hace aparecer otras piezas dramáticas, que restablecen la creatividad de Ramón en el ámbito dramático y además algunas de ellas inauguran denominaciones como tragicomedia o esperpento, nunca utilizadas por el autor hasta ahora. La obra está habitada con imágenes ancestrales de muerte, avaricia, lujuria... pero formalmente se sitúa en una vanguardia expresionista.

A causa de todo esto, la crítica consideró Divinas palabras como obra crucial en la trayectoria creativa del autor.

El propio Valle-Inclán reconoció después de haber escrito la obra que debido a su complejidad debería ser refundida para poder ser llevada a los escenarios.

Su argumento ha atraído a diferentes artistas interesados en adaptarla no sólo a las tablas sino también al cine y a la música, prueba de ello son las adaptaciones de célebres autores como Castelao y versiones cinematográficas como la de José Luís García Sánchez  en 1987 con el mismo título que la obra (Divinas Palabras).

La primera representación teatral se realizó el 16 de noviembre de 1933 en el Teatro Español de Madrid y a partir de 1950 empezó a ser representada internacionalmente.

En el ámbito cinematográfico aparecieron dos versiones, una en México en 1978, adaptada y dirigida por Juan Ibáñez y otra en España en 1987 dirigida y adaptada por José Luís García Sánchez.

Divinas palabras tan sólo tuvo una representación operística, estrenada en el Teatro Real de Madrid en 1997.